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　　年青人群体中“博物馆热”升温，不雅展从静态看物成长成活动看戏，文化体验全方位进级 　　博物馆的新文创！“文博戏剧”有哪些弄法？ 　　博物馆是征集、典藏、摆设和研究代表天然、人类文化遗产的什物场合，每座博物馆都承载着本身独有的汗青记忆。本年5月18日“世界博物馆日”发布的最新数据显示，2023年全国博物馆举行展览4万个以上，吸引不雅众12.9亿人次，创汗青新高。据《抖音2023博物馆数据陈述》数据显示，“爱看博物馆内容的00后群体比例，相较其他春秋段同类占比最年夜。”中国国度博物馆发布的2023年数据陈述显示，面临博物馆热延续升温的新情势，国度博物馆全年累计欢迎不雅众6757067人次，同比增添314%。而35岁以下的不雅众占比跨越60%。陪伴着“博物馆热”不竭升温，愈来愈多的年青人热中“打卡”博物馆并分享体验，“到博物馆去”已成为当下年青人最多见的社交与糊口体例。 　　“系统梳理传统文化资本”“让保藏在博物馆里的文物、摆设在广漠年夜地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来”，今朝这两年夜方针已在学界和业界告竣共鸣。除常规展览外，北京的很多博物馆内，不但陆续展开了年青人脍炙人口的互开工作坊、讲座等勾当，“文博戏剧”也以一种沉醉式导览的情势悄然呈现，它将博物馆(文博)的藏品、展览或相干汗青文化元素与戏剧艺术相连系，创作出具有教育意义和艺术价值的戏剧作品。这类情势的戏剧凡是在博物馆内或与之相干的场合表演，旨在加强不雅众的体验，增进对文化遗产的理解和赏识，成为博物馆的“新文创”。现在博物馆内事实能看到甚么情势的表演？这类戏剧作品在创作时有甚么样的新法则？让博物馆、文物“活”起来的内核又是甚么？本期《年夜戏看北京》特殊筹谋，新京报记者连系案例，科普分歧类型文博戏剧的特点，专访从业者和文化财产专家解读新情势。 　　主题创作 　　院史、馆藏文物“活”化 　　畅游在中国国度博物馆当中，让良多人感慨最深的即是，在此中能看到很多曾呈现在汗青讲义中的文物，特别在“古代中国”根基摆设秦汉单位中，有着“汉朝第一俑”之称的“伐鼓说唱俑”，虽无名无姓，倒是国度博物馆里万人朝觐的明星展品之一。作为中国国度博物馆初次测验考试将馆藏文物活化为舞台剧的实践，客岁蒲月，一部名为《盛世欢歌》的舞台作品横空出生避世。让这个头上戴帻，袒胸露腹，着裤赤足，左臂围绕一扁鼓，右手举槌欲击的明星文物，穿越两千年，“活”在国博的剧院之上。 　　全剧以静静流淌的五千多年文明为底色，以汉朝的伐鼓说唱俑为切入点，经由过程三个单位故事、四个场景、数十年光景，活泼再现糊口在汉朝社会底层的俳优人的生命升沉，于跌荡放诞际遇和离合悲欢中歌颂低微却乐不雅的魂灵。该剧活态创演的特点，在于“融”和“趣”。既有古老与年青的融合，传统与现代的融合，也有文博与教育的融合，和各类艺术手法的融合。在这部作品中，中国国度博物馆文物活化工作带领小组办公室与中国传媒年夜学戏剧影视学院充实阐扬双一流科研和学科气力，将“90后”乃至“Z世代”的年青群体对文物的酷爱与专业相连系，根据考古发现与文献资料反应的宫庭劝谏、贩子杂耍、天井表演等多个场景，还原藏品所处时期布景、糊口风采和艺术样式。经由过程剧目创演，将不雅众对摆设在国度最高汗青文化艺术殿堂展厅的东汉陶俑的“注视”，活态转化为今世公共与汗青上芸芸众生的人生“对白”和精力“对话”。 　　《盛世欢歌》成功表演数月后，在国度博物馆内沉睡千年的静态“俑”则再度醒来，并借用时候的维度，活化成“人”，一时候舞台上如同汗青的画卷，活着人眼前渐渐睁开。伏睡的唐朝少女清醒后不竭提问，戎马俑诉说心里独白，伐鼓说唱俑滑稽表演，神驰年夜唐的西域商人远眺长安……而这些情形恰是呈现在客岁十月，由中国国度博物馆和中国煤矿文工团结合出品的原创肢体戏剧《俑立千年》中所揭示出的出色刹时。该剧以国博馆藏精品陶俑为创作灵感，一尊尊来自分歧朝代、分歧行业、造型各别的陶俑焕发诞生命，经由过程说话和跳舞向不雅众倾吐他们的所见与所思。创作团队在文博、戏剧等范畴专家的学术支持下，打破常规创作模式，采取“话剧+跳舞”的表演情势，融会“科技+影象”手艺手段，带着今世的眼光，让陶俑从时、气、材、工与光阴中闪现，从汗青中醒来。 　　除上述两部国博以“陶俑”为创作灵感的文博戏剧作品外，相隔北京不远的天津博物馆几近在统一时候，也推出了该馆首部委约表演作品尝试戏剧《进入雪景寒林之境》。天博馆藏《雪景寒林图》被视为中国绘画史中一颗璀璨的明珠，也是理解传统文化中“天人合一”精力的主要进口。该剧由青年编剧、导演闫小平创作，作品用独脚戏的情势构建出一片雪和一小我相遇的故事。剧情从“雪”的视角动身，探讨今世青年的感情世界，传递在对将来布满不肯定的今天加倍需要彼此，具有怪异的洞察力。该剧以博物馆为舞台，以戏剧为介质，从年青的、今世的视角动身，在今世不雅众和宋朝绘画之间成立了怪异联系，用一种全新的体例“打开”国宝，让文物“活”起来。 　　除以馆藏文物为主题创作文博戏剧作品外，较早之前也有以博物院史为主题创作的作品，此中最为人所知的即是按照故宫院史改编、记实故宫文物南迁过程的原创话剧《海棠照旧》。该剧由故宫博物院青年戏剧社团——“海棠社”的年青“故宫人”自编自演，全剧以1933年至1948年间故宫博物院古物南迁、西迁、迁台过程当中，故宫人守护国宝的真实故事为主线，表示了老一辈“故宫人”对国宝典守珍护的情怀，和融在血液中的责任感与任务感。这部戏剧作品不但在北京、上海等多地上演，更是成为故宫文化传承的一种怪异情势。 　　互动沉醉 　　不雅众深度“介入”汗青 　　相约博物馆感触感染沉醉式互动表演，也正逐步成为新一代年青人的社交新体例。博物馆约请不雅众介入剧情进行共创，进一步组成了不雅众的感知体验矩阵，从而使不雅众进入一种深度的沉醉体验状况。 　　国度典籍博物馆第九展厅，从客岁最先便推出国内首个以沉醉式戏剧体例演绎典籍文化主题的作品——“国风科幻沉醉式戏剧《永乐长思》”，该剧连系国度典籍博物馆《永乐年夜典》主题系列展览，经由过程新奇的沉醉式不雅演体例，全方位缩短不雅众与文物的距离。该剧经由过程戏剧的情势，根据《永乐年夜典》的展转汗青，活泼再现《永乐年夜典》的编辑进程和此中包含的丰硕而贵重的常识系统、思惟不雅念、人文精力和道德规范，还原明、清甚至平易近国的衣冠风采，经由过程光影、声画、表演艺术，佐以演员的出色演绎，为不雅众讲述一段触目惊心的国宝传承故事。跟着《永乐长思》，不雅众可以回到1933年，追随北平藏书楼的工作人员完成文物南迁，体验在火车站遁藏军警间谍盘查的惊险，也能够穿越回清代的翰林院，看看那次不测的年夜火有无销毁“年夜典”。 　　《永乐长思》包括六条分歧不雅剧线路，构成网状的叙事布局，并供给了四个可由不雅众配合选择的故事终局。脚本故事引入科幻设定，经由过程对DNA手艺、脑机接口手艺、平行宇宙概念等科学内容的公道延长与想象，构建了弘大的世界不雅，并以此为依托将分歧时空的场景内容联贯地融入主线剧情傍边。 　　除从头打造的互动剧外，座落在西城区文华胡同24号的李年夜钊故宅里，一部名为《守常师长教师》的沉醉式导览讲解，每周都在固定的时候进行表演。这是一座朴素、静谧的三合院，李年夜钊和家人曾在这里糊口了近四年，也恰是在这里，李年夜钊为传布马克思主义、建立中国共产党作出了庞大进献。该剧连系李年夜钊和家人在石驸马后宅三十五号栖身糊口的史料编排，以李年夜钊简单糊口风格和对后代在糊口点滴当中的教育为主，经由过程移步换景、实地讲授、介入互动的体例，让参不雅者“身临其境”地穿梭在院内、堂屋等空间，感触感染李年夜钊师长教师正大光明之人格，真实简单之糊口，为人父、为人夫和为人师长的鲜活形象及高贵道德情操。 　　而一部名为《宣南往士》的沉醉式导览剧，也在颠末三年多文物补葺和展陈晋升后，于客岁蒲月，宣南文化博物馆从头向公家开放的同期表态。宣南是北京建城和定都的起始之地，宣南文化被誉为北京文化泉源、缩影与精髓。在《宣南往士》演员的引领下，不雅众和演员可配合栖息于400年的古树之下，密意地朗读《论语》名句，让这座从四百多年汗青的明朝庙宇长椿寺补葺而来的博物馆再度焕产生机。《宣南往士》作为一条“摸索沉醉式戏剧导览”为特点的全新展陈活化路径，表演打破了演员与不雅众之间的空间边界，更多角度、多元化、多条理地知足不雅展需求。表演的精巧的地方在于，一改传统博物馆讲授“你讲我听”的参不雅模式，把墙上的展览内容用戏剧体验的表示情势，让不雅众身临其境感触感染宣南变迁。 　　本年初，跟着北京戏曲博物馆(湖广会馆)的重张，专为这处文化空间打造的沉醉式戏剧《湖光洄梦》也正式表态。不雅众来赏识这部作品时，从进入年夜门起就沉醉在戏剧空气中。每位不雅众领取一盏迷你小灯笼，随着小旦角的提醒“随灯而行”，全部沉醉表演在短短一小时内用活了北京戏曲博物馆的遍地空间——窗棂、过道、连廊、户外院子、文昌阁、老戏楼、后台等。在典礼感、汗青感、跨界感和介入感的多重融合下，身为物资文化遗产的戏曲博物馆与非物资文化遗产的京剧，在这一刻不但碰撞出极新的火花，也摸索出一条则化传布与传承的新路径。 　　创意融会 　　博物馆、戏剧彼此“借力” 　　数千年来，皮影是普遍传播于中国平易近间的一种古老而独具特点的平易近间戏曲艺术，但在现代文明的冲击下，逐步显现出式微的趋向。本世纪初，成都博物馆的前身——成都博物院出力于急救性征集、庇护和研究这一主要的珍贵文化遗产。国务院办公厅也于2006年正式批复，全国独一一家冠名为“中国”的皮影专题博物馆落地成都博物馆。2016年，博物馆策展团队精选极具代表性与怪异性的2140件/套展览，推出“影舞万象偶戏年夜千——中国皮影木偶展”，初次在国内以展览的体例对中国皮影木偶进行系统梳理和周全展现。此次展览的特殊的地方在于，它充实斟酌到以影偶作为舞台戏剧艺术的属性，采取了舞台照明的中控台手艺，用前置光源塑造展品的艺术质感，今后置光源营建舞台结果，让不雅众可以随便切换于“不雅展”和“看剧”的分歧感触感染中。另外，策展团队对展品组合进行艺术化处置、将场景回复复兴融入故事性、在展厅中陈列22个自立创作的故事、2760分钟的剧目和40处多媒体，中和了展品和信息繁多可能会给不雅众带来的怠倦感。该展于2021年荣获第十八届“全国博物馆十年夜摆设展览精品推介精品奖”。 　　在北京，2023年10月，中轴线以西的文物古建金石博物馆·庆云寺上演了一出游园戏剧《归元2023——遗落的明珠》。介入勾当的不雅众追随着剧情，扮国风脚色、逛枫叶雅集、赏戏剧表演、品非遗风味，不雅众感触感染到戏剧与非遗的美好融会。表演在那两天中的逐日16时30分正式开演，每场次时长约3小时。全部表演包括了多个非遗项目显现，不雅众不但体验非遗的魅力，更是在古建内成为沉醉式戏剧中的主角，跟着剧情中寻觅遗落明珠的“使命”，恍然发现本来“明珠”就是我们的传统文化。 　　让传统戏剧艺术、非遗艺术与现代博物馆展现手艺相连系，缔造出更加新奇的不雅展(演)情势，最近几年来已成为国内浩繁博物馆不竭摸索的新课题。只有文化创意不竭更新，才能进一步拉近博物馆与年青一代不雅众的距离，吸引愈来愈多的人“走近”博物馆，进而“走进”博物馆，终究“爱上”博物馆。 　　专题采写、筹谋/新京报记者 刘臻 田偲妮 　　(新京报) 【编纂:曹子健】